Оставайтесь креативными с С. Уильямом

Наша первая презентация AW20 «An Ending» была посвящена совместной работе с художником-татуировщиком С. Уильямом из Глазго.

Недавно мы поговорили с ним о его процессе, искусстве татуировки и о том, как он переходит от бумаги к чернилам. Капсула состоит из двух набивных комплектов, футболки и длинного рукава. Все основано на темах трансгуманизма, о которых мы поговорим ниже.

Прочтите полное интервью ниже и дайте ему подписку здесь.

Не могли бы вы рассказать нам о своем пути к созданию изображений и татуировок? Когда вы решили стать татуировщиком? 

Я не думаю, что когда-либо активно принимал решение заявить о себе как о чем-либо или говорил себе, что хочу быть тем или иным, это просто то, что я знал, что мне нравится делать. Мой брат был настоящим «рисовальщиком», когда мы были детьми; все, кто видел его работы, хвалили его, и у него очень хороший глаз. Я веду небольшую прессу и собираю журналы с подросткового возраста. В Северном Уэльсе не было музеев или галерей, и даже библиотеки имели очень ограниченную художественную палитру, так что журналы и почтовые переводы были моим миром в ранние времена коммутируемого доступа, они были очень приятными и приятными на ощупь. Нет никакой тайны в том, чтобы добраться туда, где я нахожусь, и я ни в коем случае не добился успеха ни в одном из стандартных способов, я просто продолжал делать то, что мне нравится делать, в свободное время, которое у меня было, и очень медленно начал просто зарабатывать на жизнь этим . Я занимаюсь татуировкой, графическим дизайном, издательской деятельностью и продажей рисунков и картин.

Как вы подходите к выбору тем / точек исследования?


Стилистически это не то, что я решаю слишком активно. У меня есть бит, к которому я всегда возвращаюсь: «просто продолжай работать», и я позволяю ему устанавливать свой собственный темп, который, очевидно, довольно разнообразен, но я перестал с этим бороться. Я просто позволяю вещам идти в том направлении, в котором они идут, и вещи будут всплывать и волновать меня, и это вроде того, опять же, нет никакой тайны, что это просто сбивает вам голову. Я, наверное, показываю только около 20% вещей, которые делаю, особенно на моем Инстаграм С Уильяма, остальное используется где-то еще. У меня довольно много страниц, некоторые близкие друзья знают, что это я, а у меня есть некоторые, что это совершенно секретно, что я за ними, это позволяет мне сохранять множество вариаций в том, что я делаю.

Можете ли вы рассказать нам о мыслительном процессе и технике татуировки?


Меня интересуют хорошие контрасты и фактура, вот и все. К тому времени, когда я делаю татуировку, я не слишком много думаю о фактическом содержании татуировки, которую мы делаем, меня больше интересует, чтобы она хорошо сидела на теле и что я считаю хорошим балансом. Я предпочитаю, чтобы татуировка была успешной сама по себе, а не то, насколько успешно она была скопирована с листа бумаги, это две разные вещи: рисование и татуировка. Раньше я рисовал все прямо, но в наши дни я использую трафареты немного больше, но рисунки, как правило, сильно меняются, как только они попадают на кожу, я вручную рисую много элементов и сильно меняю их, прежде чем мы начнем . Мне действительно интересно, что может сделать татуированный человек; в татуировке приятно, что ты постоянно получаешь отзывы от людей, которые не разделяют твои идеи о твоей работе, и это может тянуть тебя в неожиданных направлениях, в конечном счете, дело не во мне, а в человеке, который должен носить татуировку сколь угодно долго они живут ради.

 Сегодня все больше и больше художников работают в большей степени, а в некоторых случаях полностью в цифровом формате - учитываете ли вы цифровизацию в своей работе?


Люди должны просто работать так, как им удобно. Я думаю, это сильно помешало бы моей работе; Это клише, но мне нравится позволять вещам происходить естественно и совершать ошибки, я много оглядываюсь назад на то, что нарисовал, и позже вижу вещи, которые я отбросил в то время или на которые поначалу не обращал слишком много внимания. Я думаю, что для меня это слишком сильно возьмет на себя темп, мне нравятся тактильность и присутствие, и это может быть особенно сложно достичь в цифровом формате, учитывая, что Яакко Палласвуо умудряется красиво сплести все вместе.  

Чем быть татуировщиком отдельно от просто «художника» в целом?

Я никогда не чувствовал себя очень комфортно, называя себя «татуировщиком», но это, вероятно, самый осознанный выбор, который я сделал с точки зрения стремления к чему-то вполне конкретному. Татуировки привлекательны для меня, потому что они временные по сравнению с большинством других сред, и татуировка на самом деле не может быть институционализирована, все остальное вокруг нее политически становится вполне институционализированным, но с точки зрения фактической работы; на самом деле его невозможно заархивировать без особых сложностей, постоянных коллекций или архивов не так много, и он существует только в том поколении, в котором он находится, чтобы мы могли оценить его в долгосрочной перспективе. Они просто сидят на телах 50/60 лет или около того, и все, что остается, - это акт, как это произошло. Так что это то, что я всегда считал очень временным действием, и мне неудобно говорить, что я татуировщик, из-за этого, потому что я рассматриваю это как нечто очень временное.

Любимые фильмы?


Я не знаю! Больше всего смотрел два фильма: «Угорь» и «Пятый элемент». Я мало смотрю телевизор, но люблю документальные фильмы о природе и космосе, вселенная такая красивая и крутая, и удивительные вещи происходят постоянно.

Наконец, о каких художниках / дизайнерах мы должны знать?
 

Я сейчас много слушаю Beverly Genn-Copeland, все время слушаю радио Under Milk Wood, но Дилан Томас давно умер.